在特朗普时代的美国，移民已经成为了某种典型的话语。这个庞大的群体在主流叙述中通常被简化成“政策”和“人口”，消弭了其宏观上的多元性及个人的复杂性。而在移民之城的亚洲艺术博物馆，一场名为“Testimony”的摄影展希望将话语归还给这里的移民家庭。
1860 年的，至少有一半的居民都出生于外国；而在今天，这个数字是 35% 。展览中，本地艺术家 Eliza Gregory 用镜头记录下了来自中国、、危地马拉等 10 个国家的移民们的故事。照片中的场景大多是住宅内部或是住宅周边，有的是肖像摄影，有的拍摄对象则是一些承载情感记忆的日常物品，如家庭相册、剪贴簿等等。
Testimony 这个项目开始于 2015 年，第一阶段，Eliza 采访了与移民社群打交道的服务人员，如社工、律师、非组织工作人员等；第二阶段主要是与在画廊实习的移民学生合作，探讨移民群体的现状；第三部分则是影展。
在拍摄过程中， Eliza 鼓励被拍摄的家庭讲出自己的迁徙故事，以及到了异乡是如何适应、的。通过诉说他们的个人史、家庭史，这些漂洋过海的移民从“人口”这样的统计概念中解放出来，有了更清晰的面目。
而 Eliza 本人，正如她所说，她对所有“试图挑战现存的机制，结果却强化了机制本身”的方式很。“我不觉得我在设置某种议程，而境遇悲惨的人生故事也并不比不那么悲惨的故事更加值得讲述。”
在作品中，她乐于从不同的视域来审视某个话题。例如，从宏观的角度来说，拍摄对象的选取反映了移民群体的多元性。而镜头拉近后，其中每个人的故事如何在复杂的移民图谱中呈现也一目了然。
韩裔美国人 Molly 在采访中谈及了作为收养儿童在美国家庭中的成长问题；暂缓青少年（Deferred Action for Childhood Arrivals）项目的 Alma 指出了移态中对这座城市美好而错误的想象；三位来自不同家庭的越南移民，讲述了越南战争经历以及他们前往的迢迢旅程。
这些由影像构建的非叙述将“移民”这个词语赋予了纹理和色彩，使得观众开始真正倾听这个长久以来被他者化的群体。而倾听和思考，即意味着平等对话的开始。